«Выравнивание».
Как не создать чудовище Франкенштейна.

Часто под "выравниванием" (редактированием или коррекцией) понимается комплекс мер по устранению погрешностей исполнения. Грубо говоря, исправление косяков музыканта. И, казалось бы, это отличная возможность для среднестатистического барабанщика или вокалиста звучать, как звезда.

Но наше мнение в том, что исправление и выравнивание должно нести косметический характер, потому что любое вмешательство в записанный звук влияет на конечное звучание и восприятие музыки. В погоне за ровностью можно потерять не менее важные составляющие музыки: динамику, эмоциональность, живость, искренность и др.

Мы будем говорить о коррекции исполнения. Не будем брать в расчёт чистку записи от шумов, искажений и лишних звуков. Это другая история.

У процесса коррекции есть свои особенности и ограничения, о которых стоит помнить, когда вы во время записи вы спросите: "Ну вы же потом поправите?".

Стоит добавить, что вся работа по выравниванию и устранению погрешностей не входит в процесс сведения и проходит на этапе подготовки материала к сведению. Часто это долгий и муторный процесс, для которого требуется время и терпение. Помните об этом, потому что стоимость работы может вырасти в разы.

Перейдем к делу.

1. Коррекция высоты тона (pitch-коррекция, "тюнинг").

Программа для коррекции высоты тона (и не только) — Celemony Melodyne 4.

Но возможности «тюнинга» ограничены. При излишнем исправлении высоты ноты появляются так называемые артефакты и искажения, а коррекция становится заметной для слушателя. Иногда этот эффект используют как «фишку», но чаще всего требуется чистое звучание вокала.

Артефакты — нежелательные или случайные призвуки, появившиеся в результате редактирования или обработки аудиодорожки.

Навигация по сайту:

Статьи

Наши Курсы:

Философия Музыки

Секреты Сильного Текста

Будь в Стиле

Курс-Боксы

НеКоммерция:

Будь услышан

Советы и ЛайвХаки

Шаблоны и заготовки

Блог

Skylark Songwriters

Контакты: 8 (915) 440-76-88 support@skylark.center